Fotografia e fotografi

Il volume raccoglie settantasette fotografie realizzate da Gabriele Basilico (Milano, 1944-2013) fra il 1978 e il 2012, che coprono quasi interamente il percorso artistico del fotografo milanese. Riprendendo il titolo di un celebre racconto di Edmondo De Amicis il volume offre una narrazione per immagini che parte dal Bel Paese per arrivare al Sud America parlandoci del mondo dall’antico al contemporaneo, disegnando con la macchina fotografica gli spazi, i volumi e le forme dell’architettura.

Il tredicesimo volume di una nuova ed elegante collana dedicata alla fotografia.

Scoprite la vita e l'opera di Robert Doisneau, uno dei più popolari fotografi parigini, con questa monografia completa. L'amico di lunga data di Doisneau e autore Taschen Jean Claude Gautrand ha riunito questa selezione, per la quale ha avuto accesso illimitato ai vasti archivi del fotografo.

Riviera Mediterranea di Antonio Strati è un intenso campionario di immagini raccolte in anni di esplorazione del paesaggio mediterraneo: strade, acque, ombrelloni, agavi, fichi d’India, palme, pesci, panni stesi, sedie a sdraio, ombre, finestre, lampare. Grazie alla ricchezza materica delle immagini Polaroid raccolte nel libro, sostenute e amplificate dai testi di Federico e Giulia Margherita Montaldo siamo guidati attraverso frammenti di una cultura dall’immensa ricchezza e lasciarsi investire da questi frammenti è il miglior modo per apprezzare le opere di Strati che sono paesaggio cristallizzato e insieme vivo, analisi minuziosa e introspettivo abbandono. Le immagini, repentine apparizioni, e i colori che si fanno presenza tangibile, rivelano il visibile e l’invisibile che emergono dalla materia, ci trasportano in un flusso di ricordi, legami e nostalgie e ci offrono la possibilità di trasformare gli spunti in una memoria personale, che è molto di più di una semplice linea di costa. Con testi alla rinfusa di Federico Montaldo e Giulia Margherita Montaldo.

C’era una volta lo star system: un mondo apparentemente al di là della realtà, in cui i divi di Hollywood erano visti come figure mitiche. Erano gli anni del dopoguerra, del nascente boom economico, dell’Italia che alimentava il proprio sogno di riscatto anche attraverso l’arte e la cultura. Genova, Portofino, la Liguria, allora come oggi, rappresentavano mete di elezione per l’industria del cinema internazionale. Così, quando le grandi produzioni americane arrivavano in città e le stelle si manifestavano per “girare” o per semplice piacere, si scatenava la corsa allo scoop. Negli scatti di Francesco Leoni, un uomo che scriveva con la macchina fotografica, c’è altro da leggere oltre all’aspetto puramente giornalistico. Il suo occhio agisce come forza centrifuga che spinge le celebrità fuori dal centro della scena, restituendole alla dimensione della quotidianità, rivelando la persona prima del personaggio, l’attore sul set prima della star. Lo sguardo di Francesco Leoni possiede la leggerezza dell’artista e la profondità del cronista che nella storia di un istante intravede il senso della Storia.

“Live in Paris” è un viaggio visivo nel cuore pulsante di Parigi, una metropoli che sfugge alle narrazioni convenzionali e si svela attraverso gli occhi attenti e sensibili di Michele di Donato. Abbandonando i cliché turistici, l’autore ci porta nelle vie nascoste, tra le boutique eleganti, le brasserie autentiche e le boulangerie profumate. Ogni fotografia cattura l’essenza della vita quotidiana parigina, dove le storie personali, le emozioni e i sogni si intrecciano in un affresco di umanità vibrante.Influenzato da maestri come Wenders, Lynch, Sartre e Balzac, di Donato trasforma la sua esperienza in una sinfonia di immagini e parole, esplorando i confini tra realtà e immaginazione. In ogni scatto, Parigi emerge come un oceano profondo, colmo di sorprese e contraddizioni, in cui l’autore si perde e ci invita a perderci con lui. Questo libro è un omaggio alla Parigi meno conosciuta, dove ogni angolo racconta una storia, e ogni sguardo svela una nuova sfumatura della città eterna. “Live in Paris” è un invito a riscoprire la bellezza nascosta nella quotidianità, attraverso una prospettiva autentica e intima.

La collana "Quaderni di fotografia" continua con gli scatti di Federico Patellani che ritraggono Leda Rafanelli, nata a Pistoia il 4 luglio 1880 da umilissima famiglia, e che comincia molto presto a lavorare come tipografa. Dopo iniziali simpatie socialiste, intorno ai vent’anni si avvicina all’anarchia. Federico Patellani, noto fotogiornalista italiano, la incontra e realizza questa serie di scatti pubblicati nel 1946 sul numero 45 della rivista svizzera “L’Illustré”. Dopo la separazione con Giuseppe Monnanni nel 1934 e la perdita del figlio, Leda si era messa a fare la chiromante per arrotondare il bilancio famigliare. La sua figura è presentata in questo servizio con unilateralità, relegandola al ruolo di amante e di chiromante, offrendo una suggestione di una donna controcorrente, impegnata socialmente e politicamente.Individualista e solitaria, ricordata come un’esponente di spicco dei futuristi di sinistra e soprannominata “la zingara anarchica”, Leda “crede di essere la reincarnazione di una beduina nata 240 anni fa, nell’oasi di Biskra”, e in queste vesti viene immortalata nei 14 scatti della Collezione Rita e Riccardo Marone.

Con un'intervista di Angela Madesani a Luciano Ferrara e un testo di Giovanni Fiorentino. Luciano Ferrara inizia la carriera da fotoreporter negli anni 70, per ricercare le condizioni dell’uomo ai margini della realtà, ai bordi del mondo. Documenta e informa, avviando collaborazioni con i principali giornali italiani e stranieri. Le fabbriche, i disoccupati napoletani, la lotta politica e sociale, la protesta giovanile. Nella sua lunga esperienza fotografica, un percorso immersivo di conoscenza è costituito dall’incontrare Napoli in bianco e nero attraverso la storia ancestrale dei femminielli. Ferrara si sintonizza in ascolto, viaggiando e accompagnando la bellezza, la diversità, la complessità, in casa e per strada, dalla prima serata alla notte fonda, l’abbigliamento e la nudità privata, restituendo Napoli nella sua specialità duale, la Napoli povera e la Napoli ricca, gli appartamenti di lusso e la povertà dei bassi. Il mosaico del fotografo si presenta come una etnografia visuale e una rappresentazione storico sociale degli ultimi 20 anni del Novecento.

Le testimonianze fotografiche presenti nell'Archivio Luce dedicate alle vicende e ai protagonisti degli anni del Novecento nella città di Frascati, nelle sue ville e nel sito archeologico di Tuscolo.

Stefano Lanzardo ci accompagna in un racconto fotografico all’interno della quotidianità di un settore giovanile di una squadra di basket. Un racconto che fa emergere il gruppo come insieme di singole individualità e dove l’obbiettivo comune – una partita o un intero campionato – diventa percorso di formazione individuale e di straordinaria condivisione collettiva. Un racconto che si insinua tra le dinamiche della pallacanestro per diventare racconto di umanità, relazione e condivisione. Sono i ragazzi ritratti nella loro giornata in palestra che ci guidano in un mondo dove il gesto sportivo diventa cornice ideale di relazioni; dove la condivisione di regole diventa il presupposto per testare la propria appartenenza ad un mondo.

I decenni più glamour di Hollywood sono stati l'epoca d'oro del settimanale fotografico più popolare al mondo (1936-1972). Con centinaia di immagini meticolosamente ricercate e curate dal vasto archivio di Life, questo libro sul meglio di Life immortala “più stelle di quante ce ne siano in cielo”, servizi fotografici, notti degli Oscar e feste sfarzose.

Il settimo numero della collana "Quaderni di Fotografia" è anche il catalogo della mostra presso Palazzo del Duca di Senigallia in cui vengono esposti circa 80 scatti, tutti a tema marino, dalla collezione Rita e Riccardo Marone. Fra gli artisti in mostra: Marina Abramovic, Henri Cartier-Bresson, Gianni Berengo Gardin, Giuseppe Cavalli, Luigi Ghirri, Mimmo e Francesco Jodice, Armin Linke, Pepi Merisio, Massimo Siragusa, Spencer Tunick, Michele Zaza, Helmut Newton, Martin Parr, Gordon Parks, Mario Giacomelli, Nino Migliori.